30 músicas famosas que todos interprejam

30 músicas famosas que todos interprejam

Você se lembra quando soube que o Peter, Paul e Mary Song "Puff, The Magic Dragon" era realmente sobre maconha?  Se você era como a maioria das pessoas, isso explodiu sua mente. Como poderia uma música que parecia tão inocente, que todos cantamos quando éramos crianças, possivelmente uma metáfora não tão sutil para drogas?

Como se vê, fomos enganados. "Puff, The Magic Dragon" realmente era sobre um dragão mágico e não apenas propaganda de drogas. Mas se não aprendemos mais nada com a experiência, nunca foi levar uma música pelo valor de face. A mais cativante das melodias pode esconder algumas letras bastante perturbadoras. Se você não é cuidadoso, pode acabar dançando lentamente no seu casamento com uma música que pensou ser super-romântica, mas era realmente sobre um cara com séria necessidade de uma ordem de restrição. Aqui estão 30 exemplos de músicas pop amadas que realmente não são sobre o que você pensa.

1 "Cada respiração que você toma" pela polícia

Se você atingiu a maioridade nos anos 80, há uma boa chance de eles tocarem essa música no seu baile ou dança do baile. Se você não está prestando atenção, pode parecer uma ode ao amor sem fim. Mas ouça novamente e você perceberá que é realmente informado do ponto de vista de um perseguidor. Até Sting está surpreso com a forma como suas letras foram completamente mal compreendidas. "Eu acho que a música é muito, muito sinistra e feia", diz ele. "As pessoas realmente interpretaram mal como uma pequena canção de amor gentil, quando é o oposto."

2 "Ei você!"Por Outkast

Estávamos todos ocupados cantando "Shake It Like a Polaroid Picture" para se perguntar o que essa música estava realmente dizendo, mas você não precisa ler nas entrelinhas para perceber que é sobre um casamento profundamente infeliz. Temos nossa primeira pista quando o André 3000 começa a agradecer mamãe e papai "por ficar juntos/porque não sabemos como."Nunca temos a imagem completa do porquê e como o relacionamento dele é tão infeliz, mas há dicas com linhas como" Separe's sempre melhor "e a parte de estar em negação porque" sabemos que não estamos felizes aqui."Mas ele ou ela ou quem André está abordando não quer ouvir porque" você só quer dançar."

3 "Time de encerramento" por semisonic

O que mais poderia ser, mas uma música sobre um bar fechando no final da noite e o barman dizendo a todos para sair? Bem, como se vê, é realmente sobre um bebê nascer. O cantor Dan Wilson escreveu essa música para sua filha, que nasceu 3 meses prematuramente. Wilson tentou manter as letras ambíguas, então seus colegas de banda não ficariam irritados por tocar uma música sobre um bebê. Mas neste momento, Wilson se diverte que ninguém descobriu. "Milhões e milhões de pessoas compraram a música e ouviram a música e não conseguiram", ele disse uma vez durante um show. "Eles acham que se trata de ser ricocheteado de um bar, mas é sobre ser ricochete."

4 "Você pode me chamar de Al", de Paul Simon

Sempre que ouvimos a música, pensamos automaticamente naquele vídeo com Chevy Chase, onde ele hilariamente sincroniza ao lado de um Paul Simon, de aparência miserável. Acontece que Simon estava dando mais pistas sobre o que é a música do que Chase. "Uau, minhas noites são tão longas", canta Simon. "Onde está minha esposa e família? E se eu morrer aqui?"E o pavor existencial fica pior a partir daí. O narrador da música vagueia por um país estrangeiro, por dinheiro e procurando por "anjos na arquitetura."Sua esposa se foi, ele está alucinando, ele está em uma espiral descendente. O que quer que o futuro reserve para ele, não é bom.

5 "MMMBOP" de Hanson

Você provavelmente pensou. Mas pode ser uma das músicas mais profundamente filosóficas já escritas e tocadas por crianças. Zac Hanson, que tinha apenas 11 anos quando a música foi lançada, explicou que "Mmmbop" é realmente sobre a "futilidade da vida." Dizer o que?

"As coisas vão embora", continuou ele, "seja sua idade e sua juventude, ou talvez o dinheiro que você tem, ou o que quer que seja."A letra definitivamente não aparece tão divertida quanto a música. "Você tem tantos relacionamentos nesta vida/apenas um ou dois durarão/você passa por toda a dor e conflito/Então você vira as costas e eles se foram tão rápidos."Uau, isso é triste!

6 "Você está linda" de James Blunt

James Blunt não mediu palavras ao explicar sua reação aos fãs que pensam "você é linda" é uma balada romântica. "Essas pessoas estão bagunçadas", disse ele. Então, se não deve ser paan na beleza de uma mulher, o que está acontecendo exatamente? "É sobre um cara que está alto como uma pipa em drogas no metrô perseguindo a namorada de outra pessoa quando esse cara está lá na frente dele", explicou Blunt. "Ele deveria estar trancado ou preso por ser algum tipo de pervertido."

7 "Tenho que te levar na minha vida" pelos Beatles

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Esta música de captura de pés de Paul McCartney sempre parecia bem direta. "Ooh, então eu de repente te vejo/ooh, eu disse que preciso de você/todos os dias da minha vida!"Tem que ser sobre uma mulher que ele gosta, certo? Na verdade. A verdade foi revelada em uma biografia de 1997 intitulada Paul McCartney: daqui a muitos anos, em que McCartney explica que ele escreveu a música "Quando eu havia sido apresentado a maconha. Então é realmente uma música sobre isso, não é para uma pessoa ... na verdade é uma ode ao pote. Como alguém poderia escrever uma ode para chocolate ou um bom clarete."

8 "nascido no u.S.A."Por Bruce Springsteen

Se você está a julgar pelo refrão, essa música usada em campanhas presidenciais de Ronald Reagan e Bob Dole é tão patriótica quanto é.

"Nascido nos EUA! Eu sou um papai legal rockin nos EUA!"

Mas o restante do hino de Springsteen, que cai, implora para diferir com esse otimismo, que lamenta um veterinário da Guerra do Vietnã "me enviou para uma terra estrangeira/para ir e matar o homem amarelo."O verso mais deprimente conta de um irmão que foi lutar contra o Viet Cong. "Eles ainda estão lá", Springsteen canta triste. "Ele se foi."

9 "Eclipse Total do Coração", de Bonnie Tyler

Às vezes, as músicas de separação dão uma olhada chorosa em um relacionamento que se desfez, e às vezes não são sobre rompimentos, mas realmente sobre vampiros. Espere o que? Jim Steinman, o cara que escreveu "Total Eclipse of the Heart" para Bonnie Tyler, diz que o título original da música foi "Vampires in Love" e se você ouvir atentamente a letra, "eles são realmente como linhas de vampiros", ele diz. "É tudo sobre a escuridão, o poder da escuridão e do amor do amor no escuro."Ouça e você verá o que ele quer dizer. Letras como "e se você só me segura com força/nós estaremos segurando para sempre" com certeza soa como uma declaração de vampiros de amor "eterno".

10 "Box em forma de coração" de Nirvana

Houve algumas alegações selvagens sobre o que o gênio problemático Kurt Cobain estava tentando dizer com as letras bizarras dessa música. Provavelmente a explicação mais estranha veio de sua viúva, Courtney Love, que insiste que a música é sobre ela, hum ... área privada. Mas na biografia autorizada do Nirvana Venha como você é, Cobain ficou bem claro sobre o significado da música, explicando que se trata de "crianças pequenas com câncer."

Aparentemente, ele assistiu a alguns infomerciais que apresentavam crianças em doenças terminais e a achou "mais triste do que qualquer coisa que eu possa pensar." 

11 "In the Air Tonight" de Phil Collins

Os rumores em torno deste sucesso de Phil Collins são nada menos que macabros. Como diz a lenda urbana, Collins escreveu essa música depois de ver um homem deixar alguém se afogar sem tentar salvá -lo. Há até histórias que Collins encontrou o homem em questão, o convidou para um show e depois o destacou na frente de um público esgotado, anunciando que "no ar hoje à noite" era sobre ele antes de invadir uma versão especialmente cruel.

Mas nada disso é verdade, de acordo com Collins. Como ele explicou em um Tonight show Entrevista, a música foi sobre seu divórcio. "Às vezes é como 'eu te amo. Não desligue '', disse Collins. "E às vezes é como 'bem, [esqueça] você.'E é aí que uma música como [isso] entra. Obviamente há muita raiva lá."

12 "Jump" de Van Halen

Poucas músicas na história da música pareciam tão inócuas quanto "Jump", uma música na qual David Lee Roth nos implora para pular muito. Não há muitas camadas acontecendo lá. Mas Roth revelou que as origens da música são realmente muito mais sombrias do que qualquer um poderia ter adivinhado.

"Eu estava assistindo televisão uma noite e foram as cinco horas da notícia e havia um sujeito em cima das torres Arco em Los Angeles", lembrou Roth. "Ele estava prestes a conferir cedo, ele ia fazer os 33 andares cair. Havia uma multidão inteira de pessoas no estacionamento no andar de baixo, gritando 'não pular, não pule.'E eu pensei comigo mesmo,' pular.'Então, eu escrevi e, finalmente, ele entrou no registro."

Uau. Assim, a música que sempre nos fez sorrir porque foi uma boa diversão boba se tornou a música mais deprimente sobre suicídio já gravado.

13 "Pretty in Pink" pelas peles psicodélicas

Quando John Hughes decidiu basear seu filme de 1986 sobre o amor adolescente em uma música obscura de peles psicodélicas, ele talvez deveria ter ouvido um pouco mais de perto a letra da letra. Para ser justo, sempre pensamos que a música era sobre uma garota que, hum ... parecia bonita em rosa?

Não é assim, diz o cantor e letrista de Furs, Richard Butler, que explicou que a música era "uma metáfora por estar nua."Ele continua explicando que a garota da música" acha que ela é procurada e em demanda e inteligente e bonita, mas as pessoas estão falando sobre ela atrás dela nas costas dela. Essa foi a ideia da música. E John Hughes, abençoe seu coração tardio, levou -o completamente literal e completamente substituindo completamente a metáfora!"Se Molly Ringwald aparecer em sua cabeça toda vez que você ouve essa música, então você está tão confuso quanto John Hughes.

14 "Jack & Diane", de John Mellencamp

"Jack & Diane" é tão inequívoco quanto as músicas recebem, exceto por um detalhe crucial. De acordo com Mellencamp, Jack não era para ser um cara branco.

"Esta é realmente uma música sobre relacionamentos de raça e uma garota branca com um negro, e é disso que se trata a música", disse Mellencamp que explicou em sua gravadora em 1982. Os executivos dos registros não ficaram impressionados e supostamente disseram a Mellencamp: "Uau, você não pode fazer dele algo diferente disso?"

Ele finalmente concordou em cortar a letra, tornando-o explícito de que Jack é afro-americano e se concentrar em ele ser uma estrela de futebol. O single de sucesso mais bem -sucedido de Mellencamp pode não ser lembrado como uma celebração dos relacionamentos biraciais, mas é definitivamente onde começou.

15 "Cracklin 'Rosie" de Neil Diamond

Foi o primeiro sucesso de Neil Diamond e a maioria das pessoas apenas assumiu que Cracklin 'Rosie, descrito na música como uma "mulher comprada na loja" e "senhora do pobre homem", era uma prostituta. Acontece que Rosie nem foi para ser uma pessoa. Diamante revelado em um Pedra rolando Entrevista que a música foi inspirada por uma tribo nativa americana no Canadá que tinha mais homens do que mulheres. "Nas noites de sábado, quando saem, todos os caras pegam sua garota", disse Diamond. Mas os caras que não foram capazes de encontrar uma garota "Pegue uma garrafa de Cracklin 'Rosie (em vez disso)", disse ele. "Essa é a garota deles no fim de semana."Algumas vinícolas até venderam brevemente sua própria versão do Cracklin 'Rosie Wine, embora nunca tenha sido tão popular quanto a música.

16 "Margaritaville", de Jimmy Buffett

É uma música que evoca imagens de dias de verão preguiçosos e bebendo muitas margaritas. Mas se você já cantou mais do que os "algumas pessoas afirmam que há uma mulher para culpar", você deve ter notado que as letras realmente pintam uma imagem sombria. O narrador da música não está de férias, mas "desperdiçando" em uma comunidade de resorts de praia, fazendo tatuagens que ele não se lembra, procurando saltadores de sal perdidos e bebendo coquetéis infinitos para "me ajudar."Ele está sem rumo e deprimido por causa de um relacionamento fracassado?  Com certeza parece, e à medida que a música se desenrola, ele passa de insistir "É culpa de ninguém", para "Inferno, pode ser minha culpa", finalmente "é minha maldita culpa."

17 "Macho Man" pelo pessoal da aldeia

Quando você pensa na música do povo da aldeia "Macho Man", duas palavras que provavelmente não surgem à mente são escuras e sérias. Mas é aparentemente isso que os compositores franceses tinham em mente, de acordo com David Hodo, também conhecido como trabalhador da construção civil. "Na época, Macho havia sido banido do idioma inglês pelo movimento feminista", diz Hodo. Não nos lembramos disso, mas tanto faz, algumas pessoas têm medo de que a masculinidade estivesse sob ataque, e o mundo precisava de uma música que defendesse homens que não tinham medo de se vestir como índios sexy ou motociclistas sem camisa.

"Quando os produtores nos uniram para fazer isso, eles queriam que tudo isso fosse muito sério", diz Hodo. "Seria muito escuro e muito sério."Felizmente, o pessoal da vila decidiu que" não havia como fazer isso seriamente "e acabou gravando a versão excêntrica e alegre em vez disso. Mas quando você ouve a música novamente, lembre -se de que letras como "Todo homem deveria ser um homem machista/para viver uma vida de liberdade, os machos fazem uma posição" foram feitos sem uma pitada de ironia.

18 "The Trees" por Rush

Os fãs de lendas do Prog-Rock Rush podem ser tentados a analisar uma música como "The Trees."Esta história de" agitação na floresta ", com bordo antropomórfico e carvalhos lutando contra a luz do sol, com certeza parece uma alegoria por direitos civis ou um argumento para a política libertária, ou talvez um conto de advertência sobre a futilidade da guerra. Mas quando o baterista e letrista Rush Neil Peart foi perguntado durante uma entrevista com Bateiro Moderno revista para explicar a música, ele disse que era muito, muito, muito mais simples do que qualquer uma das teorias. "Eu vi uma foto de desenho animado dessas árvores continuando como tolos", disse Peart. "Eu pensei: 'E se as árvores agissem como pessoas?"" Hum ... é isso?

19 "99 Luftballons", de Nena

Tudo sobre essa maravilha cativante de um hit soa como o sintetizador dos anos 80 Fluff. Vamos, é uma música sobre balões ..  Noventa e nove balões! Já houve uma música mais inconseqüente? Bem, se você pensa nisso, você pode querer ouvi -lo novamente. Há uma história maior acontecendo nesta música do que apenas um monte de balões que estão voando. Foi inspirado por algo que o vocalista Gabriele Kerner testemunhou em um concerto de Rolling Stones em Berlim Ocidental durante o seu Tatuando você percorrer.

"Mick Jagger lançou milhares de balões no final do show", ela lembrou. "Eles foram todos apanhados pelo vento e carregados na direção de Berlim Oriental, o Muro de Berlim. Eu nunca vou esquecer essa imagem."Ela e o guitarrista Carlo Karges imaginaram o que poderia acontecer se os balões fossem confundidos com OVNIs, o que levou a vários países atirando em mísseis um para o outro e, inevitavelmente, uma guerra nuclear completa. Sim, isso mesmo, "99 Luftballons" é sobre devastação nuclear causada por um pacote inocente de balões liberado no céu por Mick Jagger.

20 "Royals" de Lorde

Foi chamado de hino para a geração do milênio, uma rejeição geracional de consumismo e materialismo. "Nós nunca seremos Royals", ela canta. "Ele não corre em nosso sangue/esse tipo de lux não é para nós/nós desejamos um tipo diferente de zumbido."Parece bastante cortado e seco. Mas quando o cantor pop da Nova Zelândia explicou as origens da música, a mensagem era um pouco mais ... literal.

Aparentemente, ela estava passando por uma edição antiga de Geografia nacional, e aconteceu em uma foto de "Este cara assinando bolas de beisebol", Lorde explicou a VH1. "Ele era um jogador de beisebol e sua camisa disse Royals. Eu estava tipo, eu realmente gosto dessa palavra, porque sou uma grande palavra fetichista. Vou escolher uma palavra e vou identificar uma ideia para isso."Aquele" cara "acabou sendo George Brett, ex -terceiro base do Kansas City Royals.

21 "Fire and Rain" de James Taylor

A parte que a maioria das pessoas se lembra sobre essa música é a linha "Sweet Dreams and Flying Machines in Pieces in the Ground", que com certeza soa como um acidente de avião fatal. Taylor estava referindo -se a uma mulher chamada Suzanne, mencionada anteriormente na música para os planos que "acabaram com ela" "? Foi tudo muito misterioso, mas parecia uma história de amor com um final infeliz, graças a um avião que caiu e matou o objeto dos afetos de Taylor. Bem, você pode relaxar, porque nada disso é verdade. Suzanne que Taylor canta é Suzanne Schnerr, um amigo de infância de Taylor que cometeu suicídio enquanto ele estava gravando seu primeiro álbum. Quanto à máquina voadora em pedaços, não tem nada a ver com um avião. Taylor estava derrubando seu ex-banda, The Flying Machines, que terminou em termos menos amigáveis. Não houve acidente de avião, ou pelo menos não havia neste James Taylor Classic.

22 "All Star" por Smash Mouth

Provavelmente é impossível ouvir mais essa música e não pensar em Shrek ou qualquer uma de suas sequências. Mas acredite ou não, "All Star" realmente não tinha nada a ver com o adorável ogros verdes dublados por Mike Myers. Houve muitas teorias de que o mega-hit da boca de esmagamento foi um aviso sobre a mudança climática. A letra apoia que afirmam, com linhas como "É um lugar legal e eles dizem que fica mais frio/você está empacotado agora, espere até ficar mais velho" e "a água está se aquecendo para que você também possa nadar/meu mundo fogo. E o seu?"Greg Camp, o guitarrista e compositor da banda, insistiu que a música não é" completamente "sobre mudança climática, mas admitiu" ele tem elementos "e aborda diretamente" um buraco na camada de ozônio e aquecimento global."

23 "Detroit Rock City" por beijo

A primeira música em Destruidor, Indiscutivelmente o melhor álbum de Kiss, é amplamente considerado um hino de festa e uma homenagem à cidade de Detroit. Mas também é uma história trágica de um fã adolescente que aprendeu tarde demais que há coisas piores do que estar atrasado para um concerto de beijo. O vocalista Paul Stanley admitiu que a música não era uma celebração do rock, mas foi realmente inspirada por um verdadeiro fã de beijo que morreu em um acidente de carro, acertando um caminhão em uma colisão frontal enquanto acelera para chegar a Um show a tempo. "Eu pensei, como estranho e como impressionante e a justaposição de alguém que vem a um concerto de beijo, que celebra estar vivo, para perder sua vida", lembrou Stanley. "Essa foi a reviravolta de 'Detroit Rock City."Se essa morte mítica de fãs realmente aconteceu foi objeto de muito debate, e um detetive dedicado ainda está tentando identificar o acidente que pode ter inspirado a música.

24 "Wonderful Tonight", de Eric Clapton

Clapton nunca foi tão doce como nesta balada de amor para sua futura esposa Pattie Boyd, também conhecida como ex-MRS. George Harrison e a mulher que já teve Clapton "de joelhos" em "Layla."

Mas enquanto essa música não parece ser nada além de adoração descarada - Clapton faz qualquer coisa, mas diga à amiga que ela parece maravilhosa e é maravilhosa e ele a ama muito? - Boyd uma vez afirmou que apenas ouvir essa música poderia ser "tortura".

O que é isso tudo? Há rumores de que "Wonderful Tonight" foi escrito quando Boyd e Clapton estavam se preparando para participar de uma festa apresentada pelos amigos Paul e Linda McCartney, uma celebração do aniversário de Buddy Holly. Boyd foi levada mais tempo do que o normal para se preparar, e toda vez que ela experimentava uma nova roupa, Clapton disse: "Você está maravilhosa. Podemos por favor ir agora?"Ele finalmente ficou entediado de esperar e pegou um violão e escreveu" Wonderful Tonight "no local, como um paean sarcástico para a incapacidade de Boyd de tomar uma decisão.

25 "Eu sempre vou te amar" de Dolly Parton

É difícil ouvir este Parton Classic Famous by Whitney Houston no início dos anos 90-e não acho que é sobre um relacionamento romântico chegando ao fim. Mas quando Parton o escreveu originalmente em 1973, ela quis dizer isso como um despedida de seu mentor e parceiro de longa data Porter Wagoner. Ela jogou para ele como uma maneira de dar a notícia de que estava prestes a ir sozinho e o relacionamento profissional deles acabou. Ou como Parton explicou anos depois: "Está dizendo: 'Só porque eu vou não dizer que não vou te amar. Agradeço você e espero que você seja ótimo e eu aprecio tudo o que você fez, mas estou fora daqui.'"

26 "Losing My Religion" por r.E.M.

Você pensaria que uma música com um título como "Losing My Religion" seria pelo menos tangencialmente sobre religião. Mas r.E.M. O cantor Michael Stipe disse O jornal New York Times que a música não tinha nada a ver com a perda de fé em suas crenças espirituais. Era um velho ditado do sul, ele afirmou: "O mesmo que estar no final de sua corda ou alcançar a palha final e estalando."Ele comparou com algo que uma garçonete pode dizer ao lidar com clientes irritantes:" Eu quase perdi minha religião por causa dessa mesa, eles eram tão idiotas."Isso ainda não explica por que ele pensou que nos ouviu rir e depois pensou que nos ouviu cantar. Isso também é um velho ditado do sul? Temos medo de perguntar. Tudo o que sabemos é que nunca seremos capazes de ouvir essa música novamente sem pensar em uma garçonete muito irritada.

27 "Rich Girl" de Hall & Oates

Esta pode ser a revelação mais chocante desta lista. A garota rica no Hall & Oates "Rich Girl" foi de fato ... tem certeza que você quer saber disso?… um homem.

É isso mesmo, foi "escrito sobre um cara que era o herdeiro de uma fortuna de fast-food", admitiu Oates há vários anos. "Obviamente, porque Daryl é realmente inteligente, ele percebeu que 'Rich Girl' soou melhor do que 'Rich Guy.'"

A carne e o sujeito de sangue de "Rich Girl" era um cara chamado Victor Walker, um ex-namorado de um amigo de Hall e Oates, cujo pai possuía quinze franquias de KFC. Não sabemos sobre você, mas isso vai levar algum tempo para nós digerirmos. Seria como descobrir que a música do príncipe "Darling Nikki" é realmente sobre um cara chamado Nicholas.

28 "Reunião de Mãe e Criança", de Paul Simon

Foi o primeiro grande sucesso para Paul Simon como um artista solo, e o título veio, como ele admitiu em um Pedra rolando Entrevista, de um menu. "Eu estava comendo em um restaurante chinês no centro", disse Simon. "Havia um prato chamado 'Mãe e Reunião de Mães.'É frango e ovos. E eu disse: 'Oh, eu amo esse título. Eu tenho que usar aquele."" Não temos certeza se isso dá um novo significado à linha "Somente um movimento fora", mas não temos mais certeza do que pensar.

29 "One" por U2

Qualquer que seja sua interpretação desta música do U2, provavelmente está errado. Houve todos os tipos de explicações, oferecidas pelos fãs e pela banda, e todos foram muito diferentes. Alguns sugeriram que é sobre a banda se sentir fraturada, ou os problemas conjugais da borda, ou as memórias de Bono de seu relacionamento problemático com seu pai após a morte de sua mãe. A única coisa que Bono dirá com qualquer certeza sobre a música é que ela é "um pouco distorcida, e é por isso que eu nunca consegui descobrir por que as pessoas querem em seus casamentos. Eu certamente conheci cem pessoas que o tiveram em seus casamentos. Eu digo a eles: 'você é louco? É sobre se separar!'"

30 "Boa Riddance (Hora da sua vida)" de Green Day

Parece que ninguém se lembra de que a música é chamada "Good Riddance" e que a parte "Time of Your Life" está na verdade entre parênteses. Como explicou o cantor/compositor Billie Joe Armstrong, é sobre um rompimento ruim. Sua namorada estava se mudando para o Equador e ele não estava exatamente feliz com isso. "Na música, eu tentei ser equilibrado sobre ela saindo, apesar de estar completamente chateado", explicou Armstrong. E, no entanto, durante o final dos tempos, essa música será incluída em montagens tentando ser melancolicamente nostálgica e romântica, na qual a parte da "boa raça" será ignorada e a linha "Espero que você tenha tido o tempo da sua vida" irá ser repetido sem amargura.