O estilo de moda masculina mais popular no ano em que você nasceu

Das lapelas finas dos anos 50, através dos padrões altos e próprios dos anos 70 até a flanela angústia dos anos 90, reunimos os estilos de moda masculina mais populares, ano a ano, de a segunda metade do século passado. Então leia e inspire-se para atualizar seu próprio armário. E se você está curioso sobre o que é legal hoje, não perca essas 20 tendências do estilo masculino que você realmente deve tentar em 2019.

1945: Terno de risca

Os anos 40 eram sobre o grande terno ousado, mas as iterações de listras eram especialmente populares devido à ascensão dos filmes de gângsteres americanos italianos. Hollywood popularizou o estilo com filmes como a década de 1945 Dillinger, onde caras de gorjeta de lenços de risada deixaram uma grande impressão de alfaiataria. E para mais explosões do passado, confira esses 100 termos de gíria do século XX, ninguém mais usa.

1946: Coletes de decote em V tricotado

Embora as roupas formais da cabeça aos pés fossem grandes nos anos 40, o decote em V sem blazer ou jaqueta se tornou um visual comum exibido por muitos urbanos, especialmente entre aqueles que se assimilarem à vida doméstica do pós-guerra no pós-guerra. E se você não tiver certeza de quais itens antigos ainda parecem bons, confira os 40 erros de estilo horrendo homens com mais de 40 anos não conseguem parar de cometer.

1947: Calças plissadas

O destaque de roupas formais nos anos 40 viu calças plissadas se tornarem regulares para muitos homens. Olhe para quase qualquer foto de um homem adequado em 1947 e você certamente verá uma prega nas calças dele. E para alguns conselhos de moda mais modernos, não perca essas 40 dicas de estilo comum que os homens devem sempre ignorar.

1948: Terno zoot

O terno Zoot-caracterizado por sua linha de cintura alta, de pernas largas, calças com punhado apertado e atingido, e um casaco comprido com lapelas largas e ombros acolchoados largos-um dos estilos de adequação mais populares dos anos 40. Era especialmente popular entre músicos de jazz e dançarinos de swing (em outras palavras: o quadro mais elegante de todos os tempos).

1949: Laços padronizados

À medida que os ternos de lazer e roupas casuais cresciam em popularidade, os laços com padrões coloridos começaram a ganhar tração. Muitas revistas brilhantes da moda na época defendiam a tendência, e até marcou um editorial nas veneráveis ​​páginas de Bazar do harpista.

1950: REVAVIMENTO EDWARDIAN

Moda brilhante Bazar do harpista Run um artigo em 1950 intitulado "Return of the Beau", alegando que a moda masculina da era Eduardo estava sendo revivida para os tempos modernos pelos especialistas em alfaiataria em Savile Row. O visual incluía uma jaqueta ligeiramente alargada, ombros naturais e um corte mais estreito geral, usado com um chapéu de jogador de abas cacas e um sobretudo longo e delgado com colar de veludo e punhos. Em seguida, confira estas 20 fotos apenas crianças que cresceram na década de 1950 entenderão.

1951: Camisa havaiana

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A camisa havaiana floral tornou. Truman era um fã, evidenciado por seu lugar na capa de dezembro de 1951 de Vida revista.

1952: Beatnik

O famoso romance de 1952 de Jack Kerouac Na estrada anunciou uma subcultura conhecida como os beatniks, conhecida por seu pseudo-intelectualismo e estilo de vida boêmio. Sua aparência geralmente consistia em roupas pretas, boinas e óculos de aro grosso e magros.

1953: Jaqueta de motociclista

O "Greaser", que usa jaqueta de couro preto, é uma das subculturas mais icônicas dos anos 50. O memorável papel de Marlon Brando como membro de gangue Johnny Strabler em 1953 O selvagem popularizou a aparência em todo o país.

1954: Óculos de sobrancelha

Os óculos de sobrancelha, em homenagem à parte superior em negrito dos quadros, foram os óculos mais populares dos anos 50. Figuras proeminentes-como Malcolm X e o coronel Sanders, o fundador da Kentucky Fried Chicken-fãs notáveis ​​do estilo.

1955: Jaqueta Harrington

James Dean foi o ícone da cultura pop final dos anos 50, influenciando muitas das tendências da década. Quando o ator exibiu uma jaqueta de Harrington vermelha brilhante na década de 1955 Rebelde sem causa, Um de seus filmes mais elogiados, os lojas se tornaram um grampo generalizado entre muitos jovens americanos.

1956: Pompadour

Elvis Presley Mania tomou oficialmente o país até os anos 50 dos anos 50. Quando seu primeiro álbum de estréia lançado em 1956, o cantor ficou amplamente reconhecido por seu visual influente, particularmente seu penteado de pompadour exclusivo.

1957: Estilo "Ivy League"

O estilo colegiado de blazers de dois botões, de dois botões, botões de colarinho Oxford, toneladas de camadas intermediárias de malha de cabo-que se diz ter se originado nos campus da Ivy League em meados dos anos 50, foi amplamente popularizado pelo alto da nação do país aula. De acordo com um 1957 New York Times Artigo, cerca de 70 % de todos os ternos vendidos foram no estilo "Ivy League" em 1957 e 1958.

1958: Fedoras

Chapéus em geral foram comumente usados ​​ao longo da década. Um dos estilos de chapéus mais populares, o Fedora, foi endossado por figuras populares como Frank Sinatra e Carey Grant.

1959: Western-Wear

As roupas ocidentais foram outra grande tendência dos anos 50, graças à ascensão de subculturas Rockabilly, Greaser e Rock-N-Roll. Roy Rogers foi outra figura pop influente da década conhecida por sua marca de cowboy de marca registrada.

1960: Ternos continentais

Os olhares adequados de Spiffy eram toda a raiva entre os ícones do início dos anos 60, como Sean Connery e membros do Rat Pack, incluindo Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis, Jr.

1961: Preppy

Uma versão mais moderna da moda da Ivy League dos anos 50 viu um aumento de destaque durante o início dos anos 60. Camisas pólo, calças chino, coletes de suéter Argyle e Nantucket Reds-como populares pelo então presidente John F. Kennedy, que estava empos.

1962: Caps do marinheiro

Amplamente popularizado por Bob Dylan, o boné do Mariner era um chapéu comum exibido por várias tribos contraculturais dos anos 60. O lendário cantor folclórico até usava um na capa de sua estréia auto-intitulada em 1962 LP.

1963: Roupa de surf

O surf ganhou popularidade significativa nos Estados Unidos entre o início dos anos 60. A banda de rock da Califórnia, The Beach Boys, solidificou o estilo de vida do surfista com seu hit 1963 Jam "Surfin 'U.S.A.,"levando a um aumento em jaquetas de Pendleton, shorts de tábua e camisas havaianas.

1964: Smoking branco

Graças à aclamação crítica e comercial do filme de espionagem britânico de 1964 Dedo de ouro, Estrelando Sean Connery como James Bond, o smoking branco, um dos looks mais memoráveis ​​do filme, tornou -se um tropo significativo de alfaiataria em muitos anúncios e filmes de moda.

1965: Cabelo superior

Com a crescente influência da subcultura mod da Grã-Bretanha na América, muitos jovens começaram a usar penteados de comprimento médio. Esse corte de cabelo foi particularmente endossado pelos Beatles, que na época se tornou o primeiro grupo de rock a ser indicado ao Grammy Award do álbum do ano com seu LP de 1965 Ajuda!

1966: Mod

Em 1966, Vida A revista publicou um artigo intitulado "Revolução em roupas masculinas: modas modadas da Grã -Bretanha estão fazendo um esmagamento no U.S."O sucesso mainstream da moda mod-which consistia em alfaiataria de dândi, botas de Chelsea e cabelos com seleção lisada em parte devido ao estoque crescente de bandas britânicas como os Beatles, The Who e The Kinks, que popularizaram o visual.

1967: Camisas Paisley

Impressões coloridas eram frequentemente usadas em meados do final dos anos 60, especialmente Paisley. Ébano A revista publicou um artigo de tendência em 1967, que afirmou: "A estampa gigante de Paisley reflete o brilho de Acapulco e o Red Torero Red, Pacific Blue e México-são como uma tigela de chili. Medalhão verde e dourado [sic] A camisa esportiva é usada com o chili cardigan de Van Heusen."

1968: Veludo triturado

O final dos anos 60 foi marcado pela "Revolução do Peacock", anunciando um retorno de ternos edwardianos extravagantes em tecidos e padrões únicos. Veludo esmagado tornou -se uma marca de marca registrada para muitos músicos do rock na época, incluindo os Rolling Stones e Jimi Hendrix.

1969: Hippie

O lendário festival de Woodstock ocorreu no verão de 69, tornando-se a melhor reunião para a subcultura hippie que promove a paz da década e que gosta de tie-dye. Outras pedras de toque hippie incluíam jeans com fundo de sino, coletes marginais e faixas para a cabeça.

1970: Excedente militar

Com a controvérsia em andamento em torno da Guerra do Vietnã e a popularidade dos filmes com tema de guerra daquele ano, M*a*s*h e Patton, Os homens desenvolveram um interesse crescente em roupas excedentes militares.

1971: Óculos ovais

Os Beatles Mania dominaram os anos 60 e boa parte dos anos 70. O membro mais popular da banda, John Lennon, embarcou em uma carreira solo em 1970, e seu single "Imagine" liderou as paradas naquele ano. Um ativista político amplamente influente e um ícone do movimento hippie, o senso de moda de Lennon, particularmente seus óculos ovais, foi amplamente adotado por muitos jovens com idéias semelhantes.

1972: Patilhas

Sideburns ganhou novas conotações no final dos anos 1960 e início da década de 1970 entre subculturas de jovens, como hippies e skinheads. Ícones da cultura pop como Steve McQueen, Burt Reynolds e Elvis Presley também eram famosos pelo penteado facial.

1973: Glam Rock

A moda de rock glam androgynous era ultra popular entre jovens britânicos e americanos, marcado por camisas ocidentais bordadas, botas de plataforma, vestes de cetim, casacos de veludo e outros tecidos chamativos e padrões chamativos. David Bowie era considerado um símbolo do estilo, especialmente com o seu Ziggy Stardust Tour, que durou de 1972-1973.

1974: Terno quase europeu

Em 1974, os ternos americanos começaram a se parecer com seus colegas europeus. Eles eram mais magros, com ombros acolchoados, orifícios de braço mais altos, uma cintura menor, bolsos abertos e um pequeno brilho nas calças e jaqueta.

1975: Anéis de humor

Mantendo com a propensão da época para as filosofias boêmias e as modas coloridas, os anéis de humor se tornaram toda a raiva quando foram criados em 1975 por dois inventores de Nova York, Josh Reynolds e Maris Ambats.

1976: Punk

A sensibilidade da rua agra. Os Ramones, um dos pioneiros do gênero, foram uma enorme influência de estilo na comunidade punk; Na capa de seu auto-intitulado LP de estréia de 1976, a banda usava jeans skinny rasgados, tênis de baixo cano e jaquetas negras.

1977: Discoteca

A moda de discoteca é provavelmente uma das tendências mais definidoras dos anos 70. O lançamento do icônico filme de disco de 1977 Febre de Sábado a Noite, Estrelando John Travolta, catapultou o estilo para as massas; Logo, todo mundo usava trajes coloridos de três peças caracterizados por lapelas largas, calças de pernas largas ou quedas e coletes de arranha-céus.

1978: Metal pesado

No final dos anos 70, o rock começou a ficar mais alto, mais irritado e mais teatral. Fundindo os estilos de punk e glam, cabeças de metal com cabelos provocados, coletes de couro, cintos cravejados e bandanas, como evidenciado pelo Van Halen's (Masters of the Craft, no palco e fora) 1978 Auto-intitulado LP.

1979: Kipper laços

Quando os anos 70 chegaram ao fim, as roupas começaram a se tornar maiores e mais ousadas. Os laços de kipper, caracterizados por sua largura extrema e muitas cores e padrões, eram um acessório popular, especialmente com comediantes como Max Miller e Jerry Siegal.

1980: Revival formal

À medida que jovens profissionais urbanos de carreira começaram a se infiltrar na força de trabalho, as pessoas começaram a expressar desdém em relação às atitudes descontraídas e rebeldes de subculturas hippie e punk. Como resultado, O Manual Preppy Oficial Lançado em 1980, e seu sucesso marcou o retorno da moda da Ivy League dos anos 50 dos anos 50.

1981: Nova onda

A música punk acabou se transformando nos sons de guitarra experimental e de guitarra experimental, cuja cena foi reconhecida por seus trajes magros, gravatas finas em couro ou padrões ousados, camisetas listradas, apenas jaquetas de membros, desgaste do clube, Camisas de tecido metálico e maquiagem andrógina de cor neon. A chegada da MTV em 1981 inauguraria a era mais bem -sucedida da New Wave nos Estados Unidos, com bandas como Blondie, Devo e Simple Minds se tornando alguns dos atos de maior sucesso da década.

1982: Roupas atléticas

Enquanto as pessoas continuavam se afastando da aparência desgrenhada da moda hippie, as roupas atléticas começaram a substituir jeans e couro. Itens comuns usados ​​eram meias de tubo, trajes de veludo, shorts de nylon e camisas esportivas. O lançamento do Rocky III também contribuiu para o interesse em roupas esportivas.

1983: Jaquetas de couro vermelho

Michael Jackson foi o ícone pop final dos anos 80, registrando uma aparência e estilo distintos que seriam copiados por homens e mulheres em todos os lugares. O lançamento de seus videoclipes lendários para "Beat It" e "Thriller" em 1983 catapultou as vendas de jaquetas de couro vermelho em todos os lugares.

1984: Air Jordan

Em 1984, a Nike fez uma parceria com o jogador de basquete Michael Jordan para seu primeiro tênis Air Jordan, The Air Jordan 1. O sapato se tornou um sucesso imediato-e ainda está usado hoje.

1985: Miami Vice

Drama criminal americano Miami Vice teve um dos impactos mais influentes na moda masculina quando estreou em 1984, apenas para atingir o pico de popularidade em 1985. Muitos citam o show como inventando o estilo "camiseta sob jaqueta armani", além de popularizar os designs coloridos de marcas italianas como Giorgio Armani, Gianni Versace e Vittorio Ricci na American. (Para não mencionar aqueles WayFarers de Ray-Ban Signature.)

1986: Jaquetas Safari

Um interesse crescente em viagens exóticas viu um aumento na maneira tropical, como a jaqueta Safari. O sucesso de 1986's Crocodilo Dundee Popularizou a roupa externa para muitos públicos americanos.

1987: Suits de energia

O lançamento do Wall Street Em 1987, forneceu um forte reflexo dos tipos de ações que eram populares entre os empresários da época. Apelidado de "ternos de poder", muitos foram definidos por riscas largas, lapelas de peito duplo, ombros largos e cores que abrangem um intervalo de marinha a um pouco mais azul. (Para ser justo, alguns indivíduos empreendedores usavam cinza.)

1988: Hair Metal

Desenhando pesadamente da moda usada na cena glam rock dos anos 70, as bandas de rock de cabelos grandes que governavam a cena do metal de cabelo eram conhecidos pelo uso de jeans de maquiagem, jeans apertados ou de couro, spandex e bandos da cabeça. Em 1988, bandas como Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard e Poison foram consideradas pioneiras do estilo.

1989: Doc Martens

A subcultura gótica alcançou o reconhecimento relativo principal no final dos anos 80, graças a bandas como The Cure, que lançou o título de parada Desintegração Álbum em 1989. Moda associada ao gênero-chefe, as botas de combate Doc Martens foram amplamente exibidas por muitos homens e mulheres ao longo dos anos 80 e até o início dos anos 90.

1990: Calças de pára -quedas

O single de grande sucesso de Mc Hammer, "U, U Can't Touch This" disparou a popularidade de calças de pernas largas conhecidas como calças de pára-quedas, embora "calças de martelo" fossem uma iteração exagerada do estilo.

1991: Grunge

Os sons de grunge do Raw Hard Rock se tornaram uma das cenas musicais mais populares dos anos 90. O estilo grunge foi marcado por sua flagrante visual anti-moda, consistindo em flanela de batida, botas de combate, blusas de lã caída e jeans rasgados. O hino grunge do nirvana "cheira a adolescente" pioneiro no visual quando foi lançado em 1991.

1992: Hip-hop

Após o sucesso de 1991 Rapazes no bairro, A música hip-hop foi popular. Em 1992, jaquetas de beisebol de grandes dimensões, jeans folgados, jaquetas de bombardeiros, jaquetas Baja e trajes de trilhas eram populares entre os jovens como desgaste casual.

1993: Macacão

Os cortes folgados foram uma grande moda durante o início dos anos 90, como famosa pela crescente influência da moda de hip-hop. Tupac Shakur, Aaliyah, e o personagem de Will Smith de Um maluco no pedaço Foram fornecedores populares de jeans gerais, que se tornaram uma pedra de toque de alfaios definidores do gênero.

1994: Pijama Chic

Os ataques soltos de trajes de negócios e roupas de rua geraram um estilo de desgaste casual de pijama, que era popular entre muitos americanos. Em 1994, Escudeiro Publicou um artigo intitulado "Clark Kent Goes Casual", que afirmou: "Dean Cain de Lois e Clark se solta no Sportswear inspirado no pijama desta prima Olhe super."

1995: Preppy moderno

Marcas populares dos anos 90, como Gap, Calvin Klein e Tommy Hilfiger, pressionaram um estilo formal mais mínimo e contemporâneo que se tornou popular entre muitos jovens americanos. Turtlenecks de cor sólida, calças caqui, jeans de corte reto e camisas de colarinho de contraste eram grampos em 1995.

1996: Camisas de boliche

O filme de 1996 Swingers teve uma enorme influência na moda masculina, levando à popularização da aparência "Casual Casual". Camisas de boliche, desgastadas, tornaram -se particularmente populares por causa do filme.

1997: REVAVRO DO 70

O movimento "Cool Britannia" do Reino Unido sofreu uma corrida curta, mas significativa, nos Estados Unidos, com a popularidade de bandas pop britânicas como Oasis, Radiohead e Blur. Isso resultou em um renascimento das modas dos anos 70: cortes de cabelo mod, óculos de sol aviadores, jaquetas jeans, jaquetas de Harrington, casacos de veludo esportivo, camisas listradas e camisas pólo. Em março de 1997, Vanity Fair publicou uma edição especial sobre Cool Britannia com Liam Gallagher, do Oasis, na capa.

1998: Informal mas elegante

Bill Gates e Steve Jobs, os titãs tecnológicos dos anos 90, foram particularmente reconhecidos por seus trajes de negócios casuais, que geralmente consistiam em blazers e gola alta emparelhados com jeans, cáqui e tênis brancos. A roupa de Steve Jobs quando ele introduziu o iMac na Apple Expo em 1998 se tornaria uma criança -propaganda para a aparência casual inteligente.

1999: Cabelo espetado

Além de ser um penteado popular entre boy bands, como The Backstreet Boys e N*Sync, Spiky Hair-Often com dicas branqueadas-também é um grande estilo de estilo de 1999 de 1999 Clube de luta, Onde o personagem de Brad Pitt, Tyler Durden.

2000: Moda Y2K

A emoção do novo milênio e a popularidade de filmes de ficção científica como O Matrix resultou em roupas "futuristas", consistindo em tecidos "tecnológicos", padrões coloridos e roupas esportivas em cores metálicas. E para alguns conselhos de moda mais modernos, roube essas 20 maneiras fáceis de elevar seu jogo de estilo instantaneamente.

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