A cultura popular na década de 1970 é frequentemente lembrada como sendo tudo sobre belbottoms e discoteca. Mas, ao dar uma olhada mais profunda e mais de perto, você descobrirá que há muito, muito mais nisso do que isso. Os artistas desta lista fundiram gêneros, culturas e sons sonoramente diversos, que rendem uma vasta experiência cultural que variou de alma brilhante e brilhante ao nascimento de Glam Rock. Agora é hora de ver como você se lembra da década glamourosa, porque estamos apostando que você esqueceu totalmente dessas bandas de uma vez huge dos anos 70.
Originalmente e com mais precisão chamado de Sweetshop, esses roqueiros de glamour não abaixados ostentavam um catálogo de sucesso-incluindo o single "Blockbuster de Blockbuster de 1973 no topo da parada-e calças de couro brilhante. Para outros estilos clássicos dos anos 70, confira 25 coisas que as pessoas legais usavam na década de 1970.
Outro enigma único nos anos 70, os sucessos da banda euro-caribenha alemã foram básicos em todas as festas de discoteca. Mas, diferentemente do disco, a banda e sua música prevaleceram. Gerações e encarnações mais tarde, Boney M vendeu 100 milhões de álbuns até o momento e não mostra sinais de desaceleração.
Uma banda psicodélica holandesa que encontrou sucesso mundial com o single "Venus", que não foi.1 apenas dois meses em 1970, introduzindo uma nova década para os estilos Sonic da banda. Embora o próximo single do grupo, "Love Buzz", falhou em acertar como seu antecessor, ele recebeu uma nova vida depois de pegar a orelha de um jovem punk de Seattle, que mais tarde fez o primeiro single de sua banda, duas décadas depois de ter sido lançado originalmente.
Um ótimo precursor sônico dos anos 80, M introduziu seu som de assinatura no mundo com "pop muzik", um single cativante e sintetizado que não foi. 1 nas últimas semanas da década de 1970, ajudando a inaugurar um nova onda de música para uma nova década.
Um roqueiro folclórico da Flórida que serviu o lado quieto e escritor da década de dança, a singularidade de Lobo não foi não apreciada, pois ele subiu ao topo das paradas contemporâneas adultas com contos de amor, perda e um cachorro chamado Boo.
Este quarteto britânico seguiu a estrada mais difícil, desventando sintetizadores e bolas de discoteca em favor de guitarras altas e efeitos de palco que incluíam consumo de incêndio, amplificadores explosivos e kits de bateria envolvidos em chamas. Tais travessuras, combinadas com os verdadeiros remixes clássicos dos anos 70, produziram muitos hits.
Enquanto essa banda em particular era uma maravilha de um hit real com o single "Love Grows (onde meu alecrim Go Goes)", líder Tony Burrows era de fato um musical ocupado, gravando simultaneamente com inúmeras bandas que produziam uma infinidade dos 20 melhores hits.
Com enormes vendas, uma série de sucessos e uma carreira de meio século, esse ato confiável pode ter conduzido o rock dos anos 80 mais do que qualquer outro grupo mais reconhecível, fundindo glamour pesado com shows ao vivo de alta energia. Ah, e eles tiveram 11 top cinco hits em quatro anos e venderam 50 milhões de registros.
Disco de diques por excelência do epicentro da discoteca, esta banda de Nova York fez sucessos que foram construídos para os últimos singles como "Good Times" e "Le Freak" suportados por décadas, o último hit dos Records Atlânticos restante até 1990, substituído-muito adequadamente -PO "Vogue de Madonna."A banda em si continua soldado também, mesmo colaborando com Elton John e Lady Gaga em 2018.
R&B do início de Jersey City era o forte de Manhattan. Seu não.1 Hit "Kiss and Say Goodbye" foi o segundo single que vende platina na história.
A maioria dos grupos ligaria para jogar Woodstock e aparecendo no maior filme musical dos anos 70-Graxa-uma carreira de sucesso. Mas esse foi apenas o começo para este ato de retrocesso, com sede em Nova York, cuja série de TV de mesmo nome correu quatro estações, e provou, em 1981, o mundo ainda precisava do doo-wop.
Um trio de soul com muitas músicas de gráficos e um hit uber-mega, "Hues" foi um aceno para o movimento do orgulho negro no nativo de Los Angeles da banda. Eles se foram em 1980, mas tente encontrar uma mistura de dança sem "rock the boat baby."
Ninguém sabe como os meninos de cabelos justos de Ohio Steel Country conseguiram sua alma, mas a piada não foi perdida na banda ou seu novo público internacional-quando o lançamento de "Play That Funky Music" levou o rock e a R&B americano top spots e foi platina em 1976.
Gospel ajudou a criar rock-n-roll, e esta banda canadense é certamente um exemplo desses dois mundos colidindo. Ocean "Cut Your Hand in the Hand" foi tão alto quanto não. 2 nas paradas da Billboard quando foi lançado em 1971.
Esta banda britânica divertida com um apelido bizarro, liderado por Ray Dorset, tinha um gosto pela música de skiffle e o blues. A maior reivindicação do grupo à fama? O inevitável e meio delicioso hit de 1970 "no verão."
Esta banda faz fronteira com o bizarro quando se trata de sua carreira. Steam começou em 1969, lançou um não. 1 Único- "na na ei hey hey beijá-lo.
Pão foi uma roupa fácil de ouvir e escalar gráficos que poderia ser pesada sem escurecer e ajudou a criar um novo tipo de rock de audição fácil. Poucos chamariam isso de som específico dos anos 70, mas poucos tinham o alcance do pão dentro de um gênero categorizado, uma faixa prevalecente de décadas depois: confira a faixa de abertura dos 1998s Mutações por um garoto estranho chamado Beck, e veja se parece familiar.
Da mente genial do final Marc Bolan, Esta dupla folclórica-turn-glam rock monster band tem tantas músicas boas It Is Inleir, "Bang A Gong (Get It On), de 1972, sendo o mais bem-sucedido, mas dificilmente a faixa do catálogo da banda que vale a pena ouvir. Infelizmente, não ouvimos como a banda poderia ter se desenvolvido devido à morte trágica de Bolan aos 29 anos de idade.
Com seus ternos de prata e etapas de dança influenciadas pela Motown, este grupo da Califórnia tocou Soul With Style e tinha seis músicas nas paradas nos anos 70.
Esta orquestra de 20, 30, e às vezes, 40 peças gravou sete álbuns de estúdio e foi conduzida por lendário cantor de R&B-o único e único Barry White.
Algo como um esquecido Sonny & Cher, este trio da cidade de Nova York, não a dupla, teve 15 melhores hits nos anos 70, incluindo três que foram para não. 1- "amarre uma fita amarela em volta do Ole Oak Tree", "Ele não te ama (como eu te amo)" e "Bata três vezes. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB
Como um artista contratou a Motown, Edwin Starr marcou um não. Eu acertei com o hino de protesto "Guerra", sua influência abrangeu gêneros e décadas, chegando aos anos 90, quando seu single "Big Papa" pode ter pego a orelha de um jovem, mas notório do Brooklyn Rapper.
Ela tinha um novo par de patins e um sucesso mundial que liderou as paradas em 1971.
Este trio de R&B feminino de Los Angeles formado em 1969, não foi. 1 com "Want ADS" e deixou de existir em 1973.
Esses novos onda inglesa tinham algo a dizer sobre a fusão do final dos anos 70 da televisão e da música. "Video Killed the Radio Star" foi um sucesso nas paradas em 1979 e, ironicamente, o primeiro videoclipe foi ao ar na MTV em 1981.