Nestes tempos de incerteza e distanciamento social, nosso melhor amigo pode estar transmitindo. A idade da televisão de pico não poderia ter chegado em um momento mais oportuno: se todos precisamos ficar presos em nossas casas, pelo menos temos uma recompensa de TV para assistir. E enquanto as redes, estações de cabo e plataformas de streaming continuam a produzir novos programas para nós, é importante observar que a TV clássica do antigo está muito disponível para o nosso prazer de visualização. Esses 15 programas de TV clássicos que você pode transmitir eram todos históricos de televisão em seus dias, e ainda valem a pena fazer compulsão aqui no presente turbulento. E para uma televisão mais nostálgica, revisite esses programas de TV dos anos 20 dos anos 90 que você esqueceu completamente.
Talvez a comédia definitiva no local de trabalho, O show de Mary Tyler Moore era uma série de referência quando se tratava de personagens femininos de TV. Mary Richards (Mary Tyler Moore) era uma mulher independente e solteira focada em sua carreira e não encontrou um homem, que, na década de 1970, fez uma declaração política indelével. Mas mais do que política, o show foi quente, engraçado e perfeitamente fundido, com personagens populares o suficiente para lançar três spinoffs: Rhoda (estrelando Valerie Harper), Phyllis (estrelando Cloris Leachman), e Lou Grant (estrelando Ed Asner). Todos os três artistas-mais Betty White, Ted Knight, Georgia Engel, e Gavin MacLeod-pode ser encontrado nas sete temporadas de Mary Tyler Moore Streaming no hulu agora.
Quando você fala sobre elencos cômicos impecáveis, essa história começa e termina com o quarteto em The Carol Burnett Show. Toda semana, Carol Burnett, Tim Conway, Harvey Korman, e Vicki Lawrence Juntou -se para entregar comédia de esboço que deixou o público uivando. E com a mesma frequência, eles acabaram uivando de rir. O show durou 11 temporadas, de 1967 a 1978, e ajudou Burnett a se estabelecer como o santo padroeiro das comediantes femininas.
Uma das séries de TV mais fundamentais de todos os tempos, Eu amo LucyA corrida de 1951 a 1957 quebrou todos os tipos de novos caminhos para a televisão e definiu o padrão para a comédia americana para o meio século que se seguiu. As aventuras de Lucy Ricardo (Lucille Ball); seu marido líder de banda, Ricky (Desi Arnaz); e seus vizinhos, Fred e Ethel Mertz (William Frewley e Vivian Vance), cativado e entretido a nação, entregando peças cômicas ainda famosas como a correia transportadora na fábrica de chocolate e a entrega embriagada de Lucy como mancha de vitameavegamin. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB
As viagens originais da nave estelar Empreendimento pode ter sido inicialmente apreciado por um público de culto, mas eles geraram um universo de ficção científica inteira que prospera até hoje. As aventuras do capitão Kirk (William Shatner), Spock (Leonard Nimoy), e sua equipe se tornou uma instituição cultural e uma das peças mais influentes da ficção científica de todos os tempos. Em menos de 100 episódios, a série deixou sua marca não através de batalhas espaciais épicas (esses phasers foram definidos como "atordoamento"!) mas através da exploração e descoberta. Todas as três temporadas estão transmitindo no Hulu agora.
A comédia histórica da CBS sobre uma unidade cirúrgica do exército móvel na Guerra da Coréia durou 11 temporadas e, quando chegou a hora de encerrar as coisas, o final foi o programa de televisão mais assistido por décadas. Caso você precisasse de uma atualização sobre o quão importante esse programa de TV era! Este foi o programa que nos deu um tesouro nacional duradouro Alan Alda, Além de duas séries de spin-off: Atração e Trapper John, M.D. A série, baseada no Oscar indicado Robert Altman O filme, realmente empurrou o seriado da TV para a frente, com tramas complexas e instigantes, além de seu lado mais bobo.
Se A Mary Tyler Moore Show foi a comédia de trabalho por excelência na década de 1970, Saúde estabeleceu a comédia do hangout nos anos 80, transformando essencialmente o local de trabalho em um bar de Boston e preenchendo -o com funcionários e clientes. Proprietário do bar e ex -jogador de beisebol Pro Sam Malone (Ted Danson) capitão deste navio de tolos, embora ele fosse tão frequentemente o idiota. Química romântica de Sam com garçonete Diane Chambers (Shelley Long) Defina o padrão para o romance de TV longform por décadas, enquanto apoia personagens como Woody (Woody Harrelson), Frasier (Kelsey Grammer), Carla (Rhea Perlman) e Lilith (Bebe Neuwirth) forneceu grandes risadas e arrecadou prêmios. E para mais programas que tiveram episódios finais icônicos, confira nossas escolhas para as 25 melhores séries de TV finais de todos os tempos.
A história de uma adorável senhora (FLORENCE HENDERSON), um homem chamado Brady (Robert Reed), e sua família mista de seis filhos foi tão simetricamente concebida que os créditos de abertura eram uma grade real. Três irmãs, três irmãos, cada um da mesma forma em idade, além de uma empregada cuidadosa chamada Alice (Ann b. Davis) -A matemática funcionou perfeitamente. O grupo de Brady Foi um show que funcionou em vários níveis: era simultaneamente a comédia familiar ideal dos anos 70, apresentando a aparência da família americana, além de ser quase intencionalmente pré -fabricada, até o quintal do astroturf. É uma cápsula de tempo incrível para revisitar, e ver as crianças de Brady crescerem ao longo de cinco temporadas icônicas é uma lição da história da TV.
A imagem de uma comédia americana idílica e clássica, O show de Andy Griffith Corra por oito temporadas, de 1960 a 1968, representando os acontecimentos na sonolenta cidade do sul de Mayberry. Andy Griffith interpretou Andy Taylor, o xerife desta pequena cidade, com seu deputado o eternamente atrapalhado Barney Fife (Don Knotts). A vibração expressa do show era evocar um momento mais simples, numa época em que os Estados Unidos estavam passando por mudanças tumultuadas. Atualmente, o show parece ainda mais um artefato, embora o fator de curiosidade de um jovem Ron Howard como a pequena opie é suficiente para desenhar globos oculares curiosos.
Quatro mulheres mais velhas-dorotas (Bea Arthur), Blanche (Rue McClanahan) e Rose (Betty White), assim como a mãe de Dorothy, Sophia (Estelle Getty)-Co-habitando em uma casa arejada em Miami acabou sendo um dos programas de TV mais surpreendentemente modernos de seu tempo. E em uma América que se tornou cada vez mais obcecada aos jovens com o passar dos anos, olhando para trás As garotas douradas, Com sua representação sem desculpas de mulheres mais velhas que namoram livre e entusiasticamente, sempre recolhendo seu vínculo próximo como irmãs, não é de admirar que o programa de TV que isso seja mais frequentemente comparado Sexo e a cidade. E para algumas séries que você pode colocar durante a multitarefa, tente esses 13 programas de TV que são ruído de fundo perfeito enquanto trabalha em casa.
A excentricidade cômica da trupe de comédia de Monty Python da Grã -Bretanha deixou sua marca em filmes como Monty Python e o Santo Graal e Vida de Brian, Mas foi em sua série de comédia da BBC de quatro estações que seu verdadeiro gênio cômico brilhou. A programação All-Star incluiu John Cleese, Michael Palin, Eric Idle, Graham Chapman, Terry Jones, e Terry Gilliam, todos entregando esboços que ultrapassavam os limites e inspiravam inúmeros comediantes depois deles. E para mais risadas no serviço de streaming, assista aos 17 melhores especiais de comédia de stand-up na Netflix.
Tom Selleck Como Thomas Magnum pode ter feito a pose mais icônica de qualquer personagem de TV dos anos 80: camisa havaiana florida, Detroit Tigers Ballcap, lendário bigode dos anos 80. Quem não gostaria de acelerar oito temporadas e 162 episódios de investigação privada havaiana no Amazon Prime? Especialmente com essa música tema clássica para impulsionar você! Selleck se tornou uma grande estrela no fundo deste show, e apenas um episódio de seu carisma é suficiente para ver o porquê.
Os dias e noites da empresa de design de interiores Sugarbaker & Associates em Atlanta é o cenário para uma das melhores comédias da década de 1980. Projetando mulheres foi uma comédia inteligente, rápida e muitas vezes política sobre as mulheres que se esforçam para chegar aos negócios em um mundo que, da mesma forma, tenta menosprezar e ignorá -las. Apresentando um conjunto central à prova de balas de Dixie Carter, Delta Burke, Jean Smart, e Annie Potts, A série oferece comédia centrada feminina que ainda parece inteligente e engraçada, principalmente quando Julia Sugarbaker (Carter) acaba para um de seus monólogos de fogo clássicos.
É sempre tão surpreendente perceber que A família Addams durou apenas duas temporadas no ABC, de 1964 a 1966, porque sua influência na cultura popular foi tão difundida. Baseado em Charles Addams ' Nova iorquino desenhos animados, a série estrelada John Astin e Carolyn Jones Como Gomez e Morticia Addams, Patriarca e Matriarca de uma família assustadora, estranha e ooky de personagens assustadores, direto de uma casa mal-assombrada, incluindo crianças de Sullen na quarta. Quanto mais estranho a coisa de mão desequilibrada e a pilha de cabelos prima de cabelos, o mais memorável que ela permaneceu na cultura pop. A série inspirou dois longas -metragens, mas a série original vale a pena por puro valor de peculiaridade.
Simplesmente, nós não teríamos Espelho preto (e talvez não história de horror americana) se nunca tivermos A zona do crepúsculo, o Rod Serling-Produziu série de antologia que aconteceu de 1959 a 1964. Especializado em histórias de estranho e macabro, A zona do crepúsculo injetou uma dose de ficção assustadora e com imaginação em um cenário de TV com limpeza muito estridente. As histórias que Serling apresentou, com o máximo de narração ameaçadora, tornou-se famosa por suas reviravoltas sinistras e reviravoltas chocantes e, em pouco tempo, a frase "zona do crepúsculo" tornou-se sinônimo de qualquer coisa assustadora, existente e externa e estranha.
O drama policial inovador da ABC chegou às manchetes em seus primeiros dias por ultrapassar os limites da TV da rede para a linguagem, nudez e conteúdo temático. Em outras palavras, abriu o caminho nos anos 90 para as direções, os dramas de TV iriam no século 21 do século XXI. Seu elenco da 1ª temporada foi liderado por Dennis Franz e David Caruso, Embora o show tenha sido tão bem-sucedido que Caruso partiu após uma temporada para seguir uma carreira infeliz no cinema. Ao longo dos anos, Franz fez uma parceria com pessoas como Jimmy Smits, Rick Schroder, e Mark-Paul Gosselaar, Mas foi a produção cozida por Stephen Bochco e David Milch Essa era a verdadeira estrela do show.